Martin McKenna digitaalne õuduskunst

• Aprill 24, 2024

Kui olete õppinud digitaalse kunsti tarkvara, näiteks Adobe, põhitööriistad^R Photoshop^R, Corel^R Maalikunstnik^R, Autodesk^R Maya^R või NewTek^TM LightWave 3D^R, võite oma digikunsti loomisel saada uudishimust, kui minna põhitõdedest kaugemale. Avastasin selle Martin McKenna raamatu, otsides uusi raamatuid, mida CoffeBreakBlogi jaoks üle vaadata. Otsisin eriti selliseid raamatuid tegi väljuge tavalisest varju-, kald- ja muudest eriefektidest ning filtritest. Leidsin sellest raamatust selle, mida otsisin. Nagu pealkiri viitab, on see raamat digitaalse õuduskunsti kohta ja see tutvustab mitme 2D ja 3D digitaalse kunstniku algupäraseid teoseid. Iga kunstnik viib teid samm-sammult läbi nende kunstilise protsessi, alates inspiratsioonist ja kontseptsioonist kuni renderdamiseni või printimiseni, arutades tehnikaid, mida nad kasutasid oma konkreetse kunstilise stiili saavutamiseks. Kuid ärge laske häbiväärsetel teemadel teid selle raamatu kaalumisest eemale peletada. Siin käsitletud tehnikaid saab rakendada ükskõik millise teema puhul.

Neile, kes on huvitatud oma 2D digitaalse kunsti ja fototöötlustarkvara (nt Photoshop ja Painter) oskuste laiendamisest, on selles raamatus mitu näidet, mis tutvustavad uusi digitaalse kunsti tehnikaid, mida te pole võib-olla varem kaalunud. Näiteks kasutas Mark Gibbson oma digitaalses maalis pealkirjaga Party Ghoul peene valgustuse loomiseks gradientkihte ja segamisrežiime. Teises näites arutles Felipe Machado Franco, kuidas ta lisas oma maalile tekstuuri, kasutades kihte ja fotosid ümbritseva maailma tekstuuridest. Teisest küljest näitas raamatu autor oma töös Unustatud loits Photoshopis oma traditsioonilist lähenemist digitaalsele maalimisele, mis algas kareda visandiga, seejärel blokeeriti tasane värv ja lõpuks lisati tekstuur ja detail.

3D-kunstnike jaoks on selles raamatus palju tehnikaid. Näiteks keskaegses ülestõusmises^TM autoriks Sony Computer Entertainment's Cambridge Studio, lõplik pilt koosnes mitmest 2D taustkihist ja 3D esiplaanist, mis olid täidetud Photoshopis. Richard Forceil oli tehnika, millega ma pole kunagi varem kokku puutunud. Teoses pealkirjaga Vampire Wretch modelleeris Force Force esmalt oma objekti traditsioonilisse savisse ja pildistas seejärel skulptuuri. Digitaalsel kujul jätkas ta oma töö kallal Photoshopis, lisades segamisrežiimidega tekstuurikihid. Kolmandas näites töötas Howard Swindell täielikult 3D-keskkonnas, kasutades mitut 3D-tarkvara, sealhulgas Maya, LightWave 3D ja Pixologic^R Zbrush^R et luua oma lõputöö nimega The Creature.

Martin McKenna on 15-aastane veteranide illustraator ja juba mõnda aega töötanud mängutööstuses. Ta on artikli autor Digifantaasia maalimise töötuba.

Video Juhiseid: What Does Hugging Really Mean In The Dog World? (Aprill 2024).