Kuldlind - Levon Helm

• Mai 3, 2024

Tulles tagasi Appalachia ülima vaesuse päevadesse, kus melanhoolne muusika rääkis lugusid karmist elust, tõuseb vokaalstiil, mida on täiustanud ainult mõned artistid, näiteks Ralph Stanley ja Dan Tyminski. Üldiselt ballaadil rakendatav, kaltsakas servaga vokaal istub alahinnatud mõõteriistade kohal, tekitades loo jutustamisel lõbususe ja üksluise tunde. Selle muusika kaudu jutustamise stiili näideteks võivad olla O 'surm autor Ralph Stanley filmist "O vend, kus sa oled" või Tolmukausi lapsed autor Dan Tyminski Alison Kraussi filmist "Paberlennuk" või Kas ma olen sündinud surema? filmist "Külm mägi".

Levon Helmi versioon Happy Traumist Kuldlind jahutav lugu muudab loo nagu iga traditsiooniline Apalachide saaga. KuldlindSiiski tõuseb NY Catskills Overlogi mäe kohal, kus Woodstock istub oma varjudes. Traum sai laulu kirjutamiseks inspiratsiooni pärast seda, kui ta kolis 1960. aastate lõpus NYC-st Woodstockisse. Tema laulu originaalversiooni leiate plaadilt pealkirjaga Õnnelik ja Artie Traum, toodetud 1970. aastal.

Levoni vokaal ja selle laulu arranžeering viivad jahutava jutu koju nii, et see toob teie nahale hanepunnid. Muusikaliselt algab laul ainult hingestatud viiuliga, mida mängib Larry Campbell, toetades Levoni kaltsukate servadega vokaali. Selles stiilis laulmise tüve ilmneb Levoni hääles, kuid lisab sellele siiski pala veelgi rahustavama meeleolu.

Tükk on meisterlikult paigutatud. Iga lõigatud kihtide salm täiendavates mõõteriistades suurendab muinasjuttude edasiarendamist veelgi. Viimane salm toob sisse ansambli täispillide instrumentatsiooni ja vastandlikud vokaalid, mida on laulnud Levoni tütar Amy Helm. Kogu teos on suurepäraselt paigutatud, jättes kuulajale valutava südamega kinnisidee tragöödia.

Iga salm liigutab lugu edasi lihtsate, kuid sisukate laulusõnadega. Lugu algab sellest, et subjekt rändab mägedel kulgeval teel, kus kohtub ilusa linnuga. Ta on kinnisideeks kuldlinnu ilust. Pärast tervet päeva jälitamist ja suutmatust seda vallata otsustab ta tappa. Leides kulunud kivi relvana kasutamiseks, langetas ta linnu. Kahetsusest üle saanud, tõstab ta linnu verega kätele ja pisarates leina. Viimastes salmides ärkab ta oma voodis, et leida kuldse säraga vannutatud naine. Ta edastab talle tema reetmise valusa tõe. Loo sümboolne moraal mängitakse välja viimases värsis. Sõnum on selge, et kinnisidee ahelad armastavad ja hävitavad selle. Linnul peab armastuse püsimiseks vabalt lennata.

Kuldlind juhib südamesse mitte ainult lüürilise luule tõttu oma loo jutustamisel, vaid ka terava ja võimsa vokaali ning paigutuse tõttu. See on laul, mis jääb teid kummitama, kuna loob tugeva visuaalse pildi, kui meloodia kostub teie hinges.