Kasulikke näpunäiteid kirjandusliku ilukirjanduse kirjutamiseks
Kui olete kirjandusliku ilukirjanduse armastaja ja teile meeldib kirjutamine, siis siin on mõned kasulikud näpunäited, mida kirjanduslikus kirjutamises kätt proovida.

- Esimene ja kõige olulisem on lugeda palju kirjanduslikke raamatuid. Selleks, et teada saada, mida ja kuidas soovite kirjutamisega alustada, peate olema lugenud sarnaseid teoseid ja tutvuma ülesehituse ja tehnikaga, mida enamik kirjandusteoseid järgib. Ujuta oma meelt läbi erinevate kirjandusautorite ja nende stiilide diskursuse. Vaadake, kuidas nad kirjutavad, milliseid teemasid nad keskenduvad ja kuidas nad kannavad mingit ainest romaani algusest kuni selle lõpuni. Kirjanduse kirjutamiseks peab olema osatud seda analüüsida, et saaksite panna end lugeja asemele ja luua romaani sees seos, mille sarnane lugeja teiega suudab samastuda.

- Oletame selgeltnägija kirjutamisstiili. Määratlege oma tegelased; looge erakordseid ja ainulaadseid, kuid ebatäiuslikke tähemärke, millel on puudusi, millega lugejad suudavad samastuda. Andke ruumi uurida, kuidas tegelasi määratletakse või mõjutavad neid ümbritsevad asjaolud, ja jätke ruumi lugejate erinevatele tõlgendustele. Andke sügavust sõnades, mida kasutatakse jutustamiseks, kirjeldamiseks ja kinnitamiseks. Maalige tugevate sõnade ja süntaksiga portree, mis tekitaks salapära ja intriigide õhku, pakkudes samas meelelahutust ja isegi valgustust, et lugejad tunneksid teie sõnade ehitamisel ja edastamisel ilu ära ja hindaksid kirjandust veelgi enam. Looge teema, mis mitte ainult ei kuuluta õppeainet, vaid räägib sügavalt õpitavast õppetunnist, võib-olla epifaania endast või inspireerivast teekonnast, mida tasub uurida.

- Muutke ja kirjutage oma tööd uuesti. Kellegi esimene kirjatükk ei tule kunagi ideaalselt välja! Ärge kartke vigu teha, see on normaalne ja osa kirjutamisprotsessist. Loe oma töö uuesti läbi ja kirjuta ümber; uuesti läbi lugeda ja uuesti kirjutada. Kirjandusliku ilukirjanduse kirjutamisel pole oluline kiirus ega ajastus, pigem täpsus ja täpsus. Igasuguse kunstivormi loomine ja määratlemine võtab aega, nagu ka kirjandus. Sellega ei pea kiirustama, tahate veenduda, et elemente kasutatakse õigesti, sõnum on selgelt mõistetav ja et lugejate jaoks saavutatav mõju saavutatakse. See ei tohiks tähendada, et lubate end ümber kirjutamise ajal stressi tekitada; see tähendab lihtsalt, et peaksite võtma aega, määratlema oma tegelased ja joonistama hästi ning see rahuldustunne, mida saate siis, kui see kõik on valmis ja valmis, on seda väärt.

- Hankige teistelt tagasisidet. Ärge olge kriitika suhtes ettevaatlik, pigem tervitage seda, sest ainult nii tugevdate oma kirjutamisoskust. See ei tähenda, et peaksite kõik oma kriitiku soovitused aktsepteerima ja rakendama (kuulsaks autoriks saades on neid palju!). Selle asemel võtke vastu konstruktiivsed ja kasutage neid oma tehnika täiustamiseks.

- Ole kannatlik. Kirjutamisel on peamine kannatlikkus, eriti iseenda suhtes kannatlik olla. Hea kirjandusteose valmimine võtab kaua aega ja selle saab lõpule viia ainult siis, kui soovite tõesti lõpetada ja võimaluse korral avaldada midagi ilusat ja ainulaadset, mida soovite kogu maailmale jagada. Ärge kirjutage raha pärast, mida tunnete, et teenite kirjanikuna (võite olla tõsiselt pettunud), kirjutage kirgliku kirglikkuse tõttu ja kirg paistab teie loometöös läbi. Kui teil on selline mõtteviis, on vaid aja küsimus, enne kui teie hoolsus ja kannatlikkus teie jaoks rahuldust pakkuvaid tulemusi annavad.

Pidage meeles, et praktika (ja palju kannatlikkust ning ümberkirjutamine) teeb täiuslikuks! Head kirjutamist!


Video Juhiseid: Lõpukirjandi kirjutamine (1/4) - Kirjandi teemavaldkondade analüüs (treiler) (Mai 2024).