Rose Cora Perry

• Mai 17, 2024

Tema veebisaidi RoseCoraPerry.com andmetel sai Rose Cora Perry oma tegevuse alguse 2001. aastal, kui ta koos keskkooli sõpradega moodustas ansambli HER, eesmärgiga näidata, et „tibud saavad rokkida sama kõvasti kui poisid”. Nüüd, kümme aastat hiljem, on Rose Cora Perry endiselt tugevalt muusikamaastikul.

TEMA oli Rose'i muusikalise karjääri esimene samm. Seejärel töötas ta ansambliga ANTI-HERO; tema tööks seal olid laulukirjutamine, rütmikitarr, pillvokaal ja juhtimine. See bänd oli jälle suunatud rokižanri poole, selgitades oma pressikomplektis, et nende fookus oli "kõvasti löövatel meeldejäävatel rokkidega infundeeritud hümnidel".

Rose'i järgmine samm oli tähistada kunstniku ainulaadseid andeid ja minna välja omaette. "Off of Pages" (2010) suundub Alanis Morissette'i suunas - kitarr, mille taustal on elu terav ja terav pilk. Minu jaoks oli see paljutõotav kombinatsioon kuulamiseks ja uurimiseks.

Mul on "Hullumaailma" suhtes segatud tunded. Ma tahtsin seda väga armastada. See on jällegi see muusikastiil üldiselt, mida ma jumaldan. Minu esimene probleem oli aga see, et laulu ebaühtlane segunemine pani harmooniad ja sekundaarsed read peamised laulusõnad välja uputama. Laulu kuulamine võttis mitu korda aega enne, kui sain usaldusväärselt aru, mida see ütles.

Järgmisena, kui mul see oli, polnud sõnadel sellist mõistvat jõudu, mida olin lootnud. Ma juhin kirjandusajakirja ja meenutan iga päev seda võimsat võimu, mis hästi kirjutatud sõnajada kuulajal võib olla. Olen kindel, et me kõik võime tsiteerida Alanise või Simoni ja Garfunkeli või teiste andekate sõnapalade sõnu, mis oma teravate tähelepanekutega meie selgroole värisevad. Võrdluseks sõelume Rose'i "Hullumaailmas" selliseid avaldusi nagu "millal sai tasuta vägivallast teema, mida me igapäevaselt arutame?" Seal oli tähendust, kuid ma ei ole kindel, et see vabastati sellise lihvitud tasemega, mida oleksin võinud oodata naiselt, kellel on selles valdkonnas üle kümne aasta.

Pean ka kommenteerima, et ma lihtsalt ei nõustu mõne laulu väitega. Rose positsioonib näiteks, et "Maailm näib olevat lõppenud ... kui isad vägivallatsesid lapsi." Kindlasti oleksin täiesti nõus, et igasugune kuritarvitamine on kuritegu ja see tuleks lõpetada. Kui aga vaadata 1800. aastate lõpu statistikat, kui alkoholismi levimus ajendas paljusid riike keelu kehtestama ja kui lapsi peeti sageli vaid väikesteks töötajateks, kes peksma ja põldudele saatma läksid, siis mõistate, kui kaugele me oleme jõudnud tule. Väita, et see on uus teema, mis on praegu levinud, kuid oli vanal heal ajal palju parem, kui näib, et see ei ühti ajalooliste andmetega. Samamoodi näib muretsedes meie tänapäevane maailm, kus "hoorad teenivad rohkem kui ausat päeva tööd" unustades, et prostitutsiooni nimetatakse maailma vanimaks elukutseks ja kui üldse, siis prostituute austati sageli palju rohkem ja premeeriti paremini kui praegu.

Võib-olla sellepärast, et just seda tüüpi teemasid arutlen sageli perekonna ja sõpradega, kuid hullumeelne maailm võtab neid teemasid vaadates veidralt roosilise pilguga minevikust, kus eeskujud olid ilmselt ideaalsed. Kas võib olla, et me lihtsalt ei mäleta nende vigu, vaadates läbi aegade häguse?

Neid samatüübilisi probleeme tundus esinevat kõigis lugudes, mida ma kuulasin. Näiteks toob "Neile, kes on lahkunud" meelde mitu keldi artisti, kes mulle meeldivad. Tunnen meelitavat kutset, et see mind võrgutaks, kuid segu segab häält pillide all. See segab muusikat, mis kergitab teie aju sisemist pühamu.

Laulusõnad on seotud teemaga, mida minu arvates on kunstnike jaoks kriitiline uurida - koduvägivald. See on teema, millele tahan kindlasti pöörata rohkem tähelepanu. Kuulame aga järgmisi sõnu: "Ta proovis jah, ta proovis ta nii kuradi kõvasti / aga miski ei võiks talle kunagi meeldida." Kui seda laadi luuletused edastatakse Musedile, kirjutame tavaliselt autorile tagasi ja palume neil õrnalt poleerimisega vaeva näha. Seda tüüpi üldise fraasiga näeme kuus sadu luuletusi. Peab olema see säde, fraasi see pööre, mis paistab silma ja tõstab sõnumi selliseks, mis tõesti resoneerib.

Veel üks näide. Mind haaras kiiresti meeldejääv kitarriteos filmis "Ära" -, aga peaaegu sama kiiresti ohkasin sisemiselt laulusõnu nagu "Ma ei tee sulle haiget - mu kavatsused on puhtad". Siis muusika paisub ja see on korduvate "Ma tean" ütluste ümbritsev kõla. Ma ei tunne, et peaksin jutuvestjaga ühendust võtma; fraas "ma tean" ja kõiketeadev "ma tean, mis sulle kõige paremini sobib" ettekanne loob tõkke.

Siis - väga arusaamatult - seostab Rose otse minu ühe lemmiklaulu, Metallica "Nothing Else Matters" täpsed sõnad ja meloodia. Esimene asi, mis meelde tuli, oli suur brouhaha, mis purskas välja siis, kui Vanilla Ice tuli välja "Ice Ice Baby" ja proovis meeldejäävat bassiliini Queeni laulust "Under Pressure".Vanilla Ice keelas esmalt valimised, siis lubas selle ja andis seejärel kuningannale ja David Bowiele nii laulukirjutamise krediiti kui ka honorariraha.

Nii et iga kord, kui kuulan "Ära", kui see sektsioon tabab, on mind kohe häiritud laulust enesest ja selle eelistest ning laulusõnastikust ning mõtlen nüüd teiste inimeste materjali kasutamise küsimustele. Kuna ma armastan "Nothing Else Mattersit" nii väga, paistab minu arvates silma, kui kiindunud ma sellesse laulu olen, ja võrreldes sellega see laul kannatab. Ma pole kindel, miks mõni kunstnik tahaks just sellist olukorda kutsuda, et tõmmata oma lugejad eemale sellest, mida ta oma autentsel häälel esitleb.

Ma saan aru, et see on mitmekihiline arutelu ja see on olnud mul mitme oma sõbraga. Mis saab siis, kui teie unistuseks on kirjutada moodne romantikaromaan uhkuse ja eelarvamuste stiilis? Mis saab siis, kui soovite Keatsi oodi Grecian Urni muusikale panna ja sellest laulu teha? Mis saab siis, kui teie eesmärk on austada midagi, mida te armastate?

Üksmeel näib olevat selline, et kui teie soov on esitada oma autentset häält ja lasta oma kuulajatel sellel teekonnal osaleda, on tegemist õrna tasakaalustava toiminguga. Kujutistesse joonistamiseks võite neile pakkuda peent vihjet. Nii pöörab näiteks Simon ja Garfunkeli klassikaline "Bridge over Troubled Water" hellitavalt Claude Jeteri laulu "Mary Don't You Weep". Kuulete neid kaja ja teie mõistus loob pehmed ühendused, segamata praeguse loo mõju.

Kui mulle räägitaks, et selle laulukogumiku on kirjutanud noorem kunstnik, kes polnud veel jõudnud täiuslikuks liikuda tavalisest sõnastusest kõrgemale sõnaseppimise tasemele, oleksin seda nimetanud imetlusväärseks esimeseks CD-ks ja kunstnikuks oli keegi, keda vaadata läheb edasi. Mulle meeldisid paljud kitarripalad. Hindasin mõne laulu üldist sõnumit.

Kuid mitmete laulude mudase kvaliteediga tõttu kipuvad laulusõnad uputama harmooniaküsimused, sõnastus on kohati klišee ja teistsugune, ning liiga tugevad viited välistele lugudele, mis tähelepanu kõrvale juhivad, ja teadmisega, et see artist on oma käsitöö kallal töötanud juba kümme aastat, see muudab minu väljakutse soovitamiseks selle väljakutse keerukamaks, kui saadaval on nii palju muid erandlikke.

Muidugi, minu lootus on igavene ja ma olen alati valmis proovima tulevast väljaannet, et näha, kas värske poleerimisvoor on viinud tulemuse tüüpilisest „uimastamisele”. Nagu Musedi puhul, on ka mitu korda luuletaja esimest korda nii-öelda luuletus ja rohkem aega projektile pühendamiseks naaseb aasta hiljem valmis teosega, mis lööb meie sokid maha ja saab arveid. See võib siin alati juhtuda. Näitab ainult aeg.

TÄHTIS MÄRKUS. Selle artikli algversioon sisaldas tsitaate intervjuust, mille CoffeBreakBlog tegi Rose Cora Perryga. Kui artikkel postitati, kirjutas Riley Allen Rose'i HER Records'i sildilt meile mitu tugevalt sõnastatud sõnumit, milles nõuti, et eemaldaksime intervjuu tsitaadid saidilt. Kooskõlas pr. Alleni soovidega eemaldasime need tsitaadid ja selle ülevaate intervjuu osa ning muutisime ülevaate iseseisvaks ilma nende tsitaatideta.

Video Juhiseid: The Truth Untold: Easy Prey (2019 Music Video) (Mai 2024).